随一音乐旗下唱作人梓渝全新专辑《渝光》的制作纪录片近日释出，镜头完整呈现了这张历时十四个月打磨的作品背后不为人知的创作故事。从凌晨三点的编曲室到山间采风的录音棚，影像记录下这位新生代音乐人近乎偏执的艺术追求，也首次公开了专辑中三首主打歌从demo到成品的蜕变轨迹。
纪录片中最令人动容的段落，莫过于梓渝在云南大理苍山脚下的一次即兴创作。当时专辑已接近收尾阶段，他却突然推翻了两首已完成编曲的作品，带着团队驱车二十小时抵达洱海边的老宅。镜头里，他用一台走音的立式钢琴弹出了后来成为专辑开篇曲的《山那边》，制作人追忆称那天他连续弹奏七小时直至指尖渗出血丝，却坚持要捕捉到月光洒在琴键上的那个瞬间。
此次制作阵容堪称华语独立音乐圈的隐秘聚合，除御用团队外，梓渝更邀得日本电子音乐人涉谷纪、国内民乐演奏家巫娜跨界合作。纪录片揭露了《雾中帖》一曲的诞生奥秘——涉谷纪将梓渝哼唱的旋律输入算法程序生成随机音阶，再由巫娜以宋代古琴复原指法即兴回应，东西方声部在第七次录制时才达成微妙的时空重叠。
专辑视觉部分同样经历了严苛的推翻重来。原定的一套棚拍方案在开机前夜被梓渝全盘否定，最终制作团队奔赴青海茶卡盐湖，在连续四天的暴风雪中等待唯一一小时的光影窗口。成片里那片近乎失真的银白世界，恰与专辑探讨的「记忆失真与重构」主题形成互文，封面摄影师笑称这是自己职业生涯最疯狂也最幸运的一次冒险。
